La musique andalouse à Chefchaouen

La civilisation andalouse a réussi à se transmettre depuis l’Andalousie avec les émigrés, montrant une prédisposition naturelle pour la croissance, l’expansion et la construction. Elle a prospéré dans le nord du Maroc en raison de sa proximité avec l’Andalousie, et il ne serait pas exagéré de dire que nous trouvons l’Andalousie à Chefchaouen, qui a été surnommée de diverses manières : la fille de l’Alhambra, la petite Grenade, le paradis andalou du Maroc, ou encore le dépôt des Andalous au Maroc.
L’admiration des habitants de la ville pour l’art andalou est allée au-delà de leur fierté pour leurs traditions nationales en matière d’habitat, de vêtements, de nourriture, et de cérémonies de joie ou de deuil. Cela a fait de la ville une forteresse de l’authenticité et du patrimoine andalou islamique au Maroc.

Concernant la musique andalouse, qui était connue à son arrivée au Maroc sous le nom de « art de l’instrument » pour la distinguer des genres de Malhoune et de Sama, elle se composait initialement de Noubates instrumentales. Lors de son arrivée au Maroc, elle ne faisait pas encore l’objet d’une organisation en vers, que ce soit en poésie classique ou en couplets de zajal ou en mouchachah.

Il est dit que le nombre de Noubates musicales était de vingt-quatre, correspondant aux heures de la journée. Cependant, il n’en reste aujourd’hui que onze au Maroc, tandis qu’en Tunisie, il y en a treize, rassemblées par Mohamed Ben Hussein El-Haik El-Tetouani en 1800. Chefchaouen a particulièrement préservé l’authenticité de la musique andalouse, et il était rare de trouver un artisan, un commerçant ou même un érudit qui ne connaissait pas quelques Noubates de la musique andalouse telles que :

Noubate Raml Al-Maya

• Noubate Al-Ispahan
• Noubate Al-Maya
• Noubate Rassd El-Dhil
• Noubate Al-Istihlal
• Noubate Al-Rassd
• Noubate Ghribat Al-Hussein
• Noubate Al-Hijaz Al-Kabir
• Noubate Al-Hijaz Al-Mashriqi
• Noubate Iraq Al-Ajam
• Noubate Al-Ishaq

Le premier orchestre de musique andalouse à Chefchaouen a été fondé immédiatement après la protection espagnole et se composait de Maâlem Mohamed El-Akel, Ali El-Shleih, Abdel Salam Ben El-Amin, Mohamed El-Mafrrej, Moulay Ali El-Rahmouni, Salam El-Laghadas, Abdel Salam El-Filali, El-Haj Abdel Karim Boujnane, El-Mofadel El-Rahmouni, Salam El-Souyani, El-Bouhali El-Rahmouni, Abdel Kader Aztoot, et El-Fqih El-Souyani.

Par la suite, un nouvel orchestre, appelé « Orchestre de musique moderne », a été formé à Chefchaouen, comprenant Ahmed Abdel Karim El-Wardiqi comme président, Mohamed Ben Mohamed Bouqerna, Mohamed Ben Ali El-Marini, El-Alami Ben Issa, El-Arabi El-Charki, Abdel Allah El-Derawi, Mohamed Ben Qaddour El-Tanjaoui, Mohamed Ben El-Tahami El-Ghazawi, Salam Bouqerna, Abdel Salam El-Derawi, et Mohamed El-Kharraz. Cet orchestre avait son siège dans le quartier de Rif El-Andalous.

Chefchaouen a également fourni à Tétouan des artistes talentueux dans le domaine de la musique andalouse, surtout pendant la période de la protection espagnole, tels que El-Mokhtar El-Mafrrej, Ahmed El-Ihrazem, El-Ayyachi El-Warakli, Ahmed El-Birdai, Mohamed Ben Ayad, et Abdel Salam El-Amin qui est devenu le premier directeur de l’Institut de musique à Tétouan.

On ne peut oublier Mohamed El-Amin, qui connaissait les poèmes andalous et jouait de la musique des « Noubate El-Sayka ». Ce genre musical n’était connu que dans le milieu chefchaouni, et le défunt El-Hachimi El-Souyani était également connu pour sa connaissance des poèmes andalous et des louanges prophétiques.

Chefchaouen continue aujourd’hui à préserver les caractéristiques de la musique andalouse grâce à ses grands artistes. La zaouïa El-Chaqouria, dans le quartier de Souika, est devenue un lieu de rencontre pour les amateurs et les pionniers chaque vendredi soir. Le défunt El-Hachimi El-Souyani a joué un rôle clé dans la revitalisation de ce patrimoine et dans la création d’un institut de musique andalouse dans la ville, qui a été inauguré le 19/11/1975 sous la supervision du wali de la ville. Il est devenu le premier directeur, accueillant un groupe d’élèves formés par des professeurs de musique locaux (il est décédé en 1986).

Chefchaouen est également célèbre pour son festival annuel de musique andalouse, auquel participent des orchestres de différentes villes marocaines. Ce festival, qui a commencé en 1982, est une occasion de promouvoir les racines de ce genre musical et de le relier au présent.

Selon le chercheur et professeur Mubarak Rayan, l’été 1958 pourrait être considéré comme la date de naissance du festival de musique andalouse à Chefchaouen. Des témoins, dont le défunt El-Ayyachi El-Alami, alors Pacha de la ville, et M. El-Arabi El-Fahssi, wali de la région à l’époque, ont contribué à l’organisation de ce premier événement national. L’idée du festival a été encouragée par le défunt professeur et chercheur Mohamed El-Fassi, ministre de l’Éducation nationale, et dirigée artistiquement par M. Idriss Benjelloun El-Touimi, un des maîtres du chant andalou, dont la tâche principale était de découvrir des genres musicaux méconnus dans la ville. Le festival s’est tenu dans les jardins de la Kasbah et a été bien accueilli par les amateurs de musique andalouse, certains venant de l’extérieur de Chefchaouen.

La Taktouka Jbelia

La chanson populaire est liée à l’environnement et à la communauté dans laquelle elle est née. Elle a des racines profondes et se diversifie selon les régions, chaque région du Maroc ayant son propre style musical reflétant les préoccupations quotidiennes de ses habitants, qu’ils soient urbains ou ruraux. La taktouka jbelia, ou chanson montagnarde, est une tradition festive conservée par les tribus Ghamariya et Khamissia jusqu’à aujourd’hui. Elle combine chant, musique et danse, avec des chansons populaires à couplets courts et une structure musicale simple, abordant des thèmes spirituels, sociaux et émotionnels. Les performances sont réalisées par un groupe d’au moins quatre personnes, dirigé par un chef d’orchestre qui est généralement un joueur de violon ou de qanun, et qui contrôle le rythme musical. Les autres membres du groupe chantent et jouent des instruments de percussion tels que le darbuka, le tar, et le bendir, ou des instruments à cordes comme le violon, le qanun, l’oud, et le tambour. Lors des fêtes et des mariages, la taktouka est souvent accompagnée de danses exécutées par un danseur déguisé en femme, parfois portant un plateau avec des tasses de thé et des bougies, en effectuant des mouvements qui captivent les spectateurs.

Les membres du groupe portent des vêtements spéciaux et uniformes, comprenant une djellaba courte et large, ainsi qu’une coiffure jaune (charkawi) ou parfois un fez rouge, pour affirmer l’identité spécifique de la région montagneuse. Cependant, les signes de prospérité qui ont commencé à émerger dans la région depuis les années 1980 ont entraîné une période de déclin due à l’ouverture et à la concurrence, comme l’a exprimé l’artiste Mohamed El-Arousi dans une interview en disant : « Je suis attristé par le déclin de cet art traditionnel, au point où ses artistes sont désormais en nombre réduit à cause du négligement qu’il a subi. »

La Hadra Féminine

La Hadra est un chant composé de séries de invocations qui incluent la prière pour le Prophète (Paix soit sur lui), la demande d’intercession auprès de lui, ainsi que des poèmes et hymnes en vers classiques et en zajal, qui traitent du détachement du monde, de l’encouragement à de bonnes actions, et d’autres thèmes spirituels. Elle est chantée lors de célébrations religieuses telles que l’anniversaire du Prophète, la nuit de l’Ascension, la nuit du milieu de Chaabane, la nuit du Destin, et d’autres occasions connues des mystiques. Elle est aussi pratiquée lors de cérémonies sociales comme les mariages, les fêtes d’Aqiqah (cérémonie de naissance), les circoncisions,

Mohamed El Kadi